jueves, 19 de febrero de 2015
EL ARTE MODERNO EN COLOMBIA
EL Arte Moderno en Colombia describe personajes llenos de percepción, vida y amor por lo que hacen. Sus ilustraciones, muestras y obras relatan acontecimientos e historias por continuar, se crea le tecnología y otros estilos de arte llegan, es así como la sociedad vive en el constante movimiento de percibir y crear, a veces falla y sin querer entorpece su desarrollo normal.
Para comenzar en la exposición Industrial de Bogotá en el año 1841 el pintor Luis García Hevia presentó unos daguerrotipos experimentales que se pueden considerar las primeras fotografías realizadas por un colombiano, este pintor y fotógrafo, fue el primero en emplear esta técnica, sus aplicaciones u obras eran mas de tipo costumbrista y de busto. Los colombianos del siglo xix estuvieron atentos de recibir del mundo lo mejor de sus desarrollos tecnológicos para ponerlos a prueba en la cotidianidad nacional. La historia de la fotografía en Colombia mas que avances técnicos muestra la forma en que la cámara fue apropiada y utilizada para el periodismo, el comercio y el arte.
Desde 1840 hasta nuestros días, la imagen fotográfica ha suscitado interés entre los creadores y sus públicos. el paisaje nacional, los personajes de la vida pública, el desarrollo de las ciudades y la vida en los campos han pasado por los lentes, quien en ellas transmiten conmovedoras e incluso polémicas situaciones de interés personal y social en nuestra historia colombiana.
En ese periodo las modalidades que habían surgido con los inicios de la fotografía alcanzaron un alto nivel de desarrollo, los fotógrafos se especializaron y los argumentos desde los cuales éstos se aproximaron conceptualmente a las distintas temáticas hizo incapie para transcurrir en la transformación (Museo Nacional de Colombia, Exposición "se acabó el rollo", 2005).
1841. Luis García Hevia presenta en la Exposición Industrial los primeros daguerrotipos experimentales considerados las primeras fotografías tomadas por un colombiano.
1842. El Barón Jean Baptiste Louis Gros, diplomático francés, toma la primera impresión en daguerrotipo que se conserva del país. "La Calle dl Observatorio" en Bogotá.
1848. John Armstrong Benne (usa) abre en Bogotá el primer estudio fotográfico del país.
1848. Fermin Isaza, discípulo de García Hevia en la Academia de Dibujo y Pintura. Introduce la fotografía en Medellín fundado el primer estudio en esa ciudad.
1849. Demetrio Paredes, fotógrafo del Radicalismo Liberal,, capturó las primeras imágenes con fines políticos.
1858. se crea en Medellín la sociedad "Wills y Restrepo" que introdujo la técnica del colodión húmedo y empezó a producir copias fotográficas a modo de tarjeta de visita.
1862. García Hevia produjo para el estudio de Juan Bennet fotografías de la Guerra Civil entre el gobierno conservador de Mariano Ospina Rodriguez y los liberales que proponían una república federal.
1875. Vicente Pazinni hace el primer reportaje gráfico del país con fotografías del terremoto de Cúcuta.
1881. se crea Foto Gaviria con sede en Bogotá y Medellín, dedicada a la producción de fotografías comerciales.
1881. se funda el Papel Periódico Ilustrado dirigido por Alberto Urdaneta, con énfasis en la fotografía de los hechos noticiosos más importantes de la época. Hasta 1888 se publicaron 116 números ilustrados.
1899. Melitón Rodriguez funda con sus hijos en Medellín su estudio, dedicado a retratar la continuidad de la vida antioqueña.
1933. Leo Matiz funda la Revista Lauros y entra a la Escuela Nacional de Bellas Artes para dar inicio a su carrera como fotógrafo.
1948. El 9 de abril de este año sucede al magnicidio del lider liberal Jorge Eliecer Gaitán. Los Fotógrafos Manuel H. Rodriguez, Sady Gonzalez, Carlos Caicedo y Luis Gaitán, cubrieron los hechos y capturaron algunas de las imagenes más impactantes de la historia nacional.
1950. se crea el Circulo de Reporteros Gráficos con la participación de Alicia Chamorro, primera mujer reportera gráfica del país.
1955. Muere Luis Benito Ramos considerado el padre del periodismo fotográfico en el país.
1960. El retrato fotográfico cobra fuerza gracias a los artistas que incluyen los nuevos adelantos técnicos y las tendencias artísticas modernas.
1972. La critica social aparece en la fotografía nacional. Jorge Parga retrata a un indigente desnudo que pasa junto a dos recatadas mujeres que evitan mirar al hombre.
1973. Se incendia el Edificio de Avianca en el centro de Bogotá y reporteros como Carlos Caicedo, Manuel H. Rodriguez, Jorge Parga y Fabio Serrano registran imágenes de las victimas saltando al vació.
1980. La fotografía de gran formato se apodera de las calles en las vallas y pendones. La publicidad aprovecha los beneficios de las imágenes fotográficas en sus anuncios. El close up domina la estética comercial.
1992. Comienza el auge de la edición fotográfica digital con programas especializados como Photoshop.
1995. Las academias de artes incluyen la fotografía dentro de sus cátedras y nuevos artistas la utilizan como vehículo expresivo.
1998. se funda el Fotomuseo, organización dedicada a la visibilización en espacios urbanos de la fotografía nacional.
2005. El Museo Nacional presenta la exposición "Se acabó el rollo" dedicada a la fotografía en Colombia
Baptiste Louis Gros, Baron Jean Calle del Observatorio 1842
Desde 1840 hasta nuestros días, la imagen fotográfica ha suscitado interés entre los creadores y sus públicos. el paisaje nacional, los personajes de la vida pública, el desarrollo de las ciudades y la vida en los campos han pasado por los lentes, quien en ellas transmiten conmovedoras e incluso polémicas situaciones de interés personal y social en nuestra historia colombiana.
En ese periodo las modalidades que habían surgido con los inicios de la fotografía alcanzaron un alto nivel de desarrollo, los fotógrafos se especializaron y los argumentos desde los cuales éstos se aproximaron conceptualmente a las distintas temáticas hizo incapie para transcurrir en la transformación (Museo Nacional de Colombia, Exposición "se acabó el rollo", 2005).
1841. Luis García Hevia presenta en la Exposición Industrial los primeros daguerrotipos experimentales considerados las primeras fotografías tomadas por un colombiano.
1842. El Barón Jean Baptiste Louis Gros, diplomático francés, toma la primera impresión en daguerrotipo que se conserva del país. "La Calle dl Observatorio" en Bogotá.
1848. John Armstrong Benne (usa) abre en Bogotá el primer estudio fotográfico del país.
1848. Fermin Isaza, discípulo de García Hevia en la Academia de Dibujo y Pintura. Introduce la fotografía en Medellín fundado el primer estudio en esa ciudad.
1849. Demetrio Paredes, fotógrafo del Radicalismo Liberal,, capturó las primeras imágenes con fines políticos.
1858. se crea en Medellín la sociedad "Wills y Restrepo" que introdujo la técnica del colodión húmedo y empezó a producir copias fotográficas a modo de tarjeta de visita.
1862. García Hevia produjo para el estudio de Juan Bennet fotografías de la Guerra Civil entre el gobierno conservador de Mariano Ospina Rodriguez y los liberales que proponían una república federal.
1875. Vicente Pazinni hace el primer reportaje gráfico del país con fotografías del terremoto de Cúcuta.
1881. se crea Foto Gaviria con sede en Bogotá y Medellín, dedicada a la producción de fotografías comerciales.
1881. se funda el Papel Periódico Ilustrado dirigido por Alberto Urdaneta, con énfasis en la fotografía de los hechos noticiosos más importantes de la época. Hasta 1888 se publicaron 116 números ilustrados.
1899. Melitón Rodriguez funda con sus hijos en Medellín su estudio, dedicado a retratar la continuidad de la vida antioqueña.
1933. Leo Matiz funda la Revista Lauros y entra a la Escuela Nacional de Bellas Artes para dar inicio a su carrera como fotógrafo.
1948. El 9 de abril de este año sucede al magnicidio del lider liberal Jorge Eliecer Gaitán. Los Fotógrafos Manuel H. Rodriguez, Sady Gonzalez, Carlos Caicedo y Luis Gaitán, cubrieron los hechos y capturaron algunas de las imagenes más impactantes de la historia nacional.
1950. se crea el Circulo de Reporteros Gráficos con la participación de Alicia Chamorro, primera mujer reportera gráfica del país.
1955. Muere Luis Benito Ramos considerado el padre del periodismo fotográfico en el país.
1960. El retrato fotográfico cobra fuerza gracias a los artistas que incluyen los nuevos adelantos técnicos y las tendencias artísticas modernas.
1972. La critica social aparece en la fotografía nacional. Jorge Parga retrata a un indigente desnudo que pasa junto a dos recatadas mujeres que evitan mirar al hombre.
1973. Se incendia el Edificio de Avianca en el centro de Bogotá y reporteros como Carlos Caicedo, Manuel H. Rodriguez, Jorge Parga y Fabio Serrano registran imágenes de las victimas saltando al vació.
1980. La fotografía de gran formato se apodera de las calles en las vallas y pendones. La publicidad aprovecha los beneficios de las imágenes fotográficas en sus anuncios. El close up domina la estética comercial.
1992. Comienza el auge de la edición fotográfica digital con programas especializados como Photoshop.
1995. Las academias de artes incluyen la fotografía dentro de sus cátedras y nuevos artistas la utilizan como vehículo expresivo.
1998. se funda el Fotomuseo, organización dedicada a la visibilización en espacios urbanos de la fotografía nacional.
2005. El Museo Nacional presenta la exposición "Se acabó el rollo" dedicada a la fotografía en Colombia
miércoles, 18 de febrero de 2015
FOTOGRAFÍA NATURAL
La fotografía naturaleza es una modalidad del amplio tema fotográfico que trata de mostrar la grandiosidad de los paisajes, la fauna, la flora y los pequeños detalles, que permiten la realización o la composición fotográfica. Su atención van mas del aspecto estético lleno de color y fuerza aplicadas en sus diferente características de esta fotografía, que a continuación describiremos. Pero antes recordar que nuestro objetivo primordial es mostrar los diferentes ángulos y perspectivas que Colombia ofrece en su diversidad rescatando un poco el Llano y mas precisamente el Departamento del Meta, así que bienvenidos.
PAISAJISMO
Al igual que en la pintura, en fotografía los paisajes han sido un tema constante a lo largo de la historia. Los paisajes son un sujeto fotográfico inanimado, estático y de carácter asequible. Como tema constante, refleja claramente los cambios que ha habido a la hora de tomar fotografías y en él se pueden apreciar fácilmente los diferente estilos y técnicas que se han ido utilizando a lo largo de los años.
Caño Porfía (Vía Puerto López - Puerto Gaitan. Meta)
Para esta línea de la fotografía naturaleza, se darán rasgos típicos y populares de nuestro llano Metense, dando muestras no solo de un contexto artístico y de formas organizadas cargadas de elementos básicos, como profundidad, volumen, textura y color, si no también un campo que permita ver, observar y analizar situaciones o miradas de tipo real y constructivista, donde se vivencien el crecimiento y desarrollo de nuestro llano.
Vía a Puerto López
CARACTERÍSTICAS DE UNA FOTOGRAFÍA NATURALISTA
En la fotografía de paisajes encontramos diversos estilos enmarcados en las modalidades descriptivas, impresionistas y abstracta. vamos a definir brevemente cada uno de ellos:
ESTILO ROMÁNTICO
Es probablemente el estilo mas utilizado. se basa en fotografía en las que se suele introducir una cierta cantidad de difuminado y una iluminación posterior.
Río Meta
ESTILO GRÁFICO_ ABSTRACTO
Se trata de un estilo en el que se intenta reducir el paisaje a algo simple. Consiste en extraer la esencia gráfica de una escena de la mejor forma posible. se precisa de cierta pericia visual para conseguir buenas fotografías paisajistas gráfico-abstractas.
Región del Ariari Via San Juan de Arama
ESTILO MANIPULATIVO
Es probablemente el menos habitual. En este estilo se añaden al propio paisaje algunos objetos, bien incluyendolos en la realidad o manipulando la imagen en un postprocesado ya sea digital o analógico.
ESTILO DESCRIPTIVO
No tiene tantos elementos concretos como el estilo romántico. lo más destacable de este tipo de fotografía de paisajes es una cuidada composición y una atención extrema al detalle. se caracteriza por no incluir ningún tipo de manipulación de forma que se plasme la realidad de la forma mas autentica posible. Pertenece al campo de la fotografía directa, sin ningún tipo de artificio
Vía Puerto Lleras
Loma Linda Vía Puerto Lleras
ESTILO MEDIOAMBIENTAL
Surge como método de protesta contra la degradación del medio ambiente a causa de la contaminación.
Llano centro, Villacentro y el Buque ( villavivencio - Meta)
lunes, 16 de febrero de 2015
DAGUERROTIPO NATURAL
EPISODIO 1
el arte se aprende y el artista aplica lo vivido,
pero sino lo aprenden, ni lo aplican, como piedra muerta quedarán.
Otros que el arte nace y se desarrolla en su totalidad,
se empapa, como pila activa dispuesta para una sociedad
costumbres quedan, raíces, también,
llegan nuevas formas de lenguaje y otras se van.
Los sentidos se mantienen
el hombre también,
una chispa recorre el cuerpo, sediento y pensando va.
una chispa recorre el cuerpo, sediento y pensando va.
El arte es grande y múltiple en su expresión
rico de sabor y en imaginación,
por su oratoria, corre en vuelo,
cuando ella quiere hablar,
su movimiento es color y ritmo palpitando al compás,
cada nota que recorre nuevas formas se darán,
cuerpos rígidos constantes
nuevas ciencias traerán.
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